红楼梦手抄报4篇

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红楼梦手抄报篇(1):红楼梦手抄报图片

红楼梦手抄报图片

红楼梦手抄报篇(2):浅评《红楼梦》_《红楼梦》读后感1000字

想曹公当年，“残杯冷炙有德色，不如著书黄叶村”，“因此上演出这悲金悼玉的《红楼梦》”，我们便很难v“都云作者痴”了。但“谁解其中味”呢？鄙人不才，愿浅评一二。
初读《红楼梦》的人，首先便会倾倒于其间那字字珠玑的文字。
不必说卓绝千古的《葬花吟》，动人心魄的《五美吟》，奇葩争艳的咏菊诗，单是大观园中的几副对子、匾额，就令人啧啧不已。年幼的惜春可以写出“山水横拖千里外，楼台高起五云中”这样如诗如画的句子；笔拙的贾宝玉可以写出“竿竿青欲滴，个个绿生凉”这类惟妙惟肖的句子；而才思敏捷的黛玉稍转笔锋，便写下“花媚玉堂人”这样极富才情智慧的句子。
再读《红楼梦》，便不得不惊叹于曹雪芹刻画人物的高超技巧了。书中的人物纷繁冗杂，然而作者却写得各有新意。主要人物便生动地刻画了三十余位，有的点一两笔也立即是一个“活人”了。
单单一个云儿，只露了一面，还是“叫局”出的场，便显出她的聪明伶俐。薛蟠不同意行酒令，云儿却推他坐下，说：“怕什么？这还亏你天天吃酒呢，难道你连我也不如！我回来还说呢。说是了，罢；不是了，不过罚上几杯，哪里就醉死了。你如今一乱令，倒喝十大海，下去斟酒不成？”说得薛蟠“只得坐了”。只这一段，就能看出云儿要比薛蟠高出许多。行令时，又让云儿道出了心中之苦，但不便令客人扫兴，只说了两句，便改为助兴的话。这样，一个形象丰满的云儿便凸现了出来。
读到这里，不禁又发现了《红楼梦》的一大特点一然是一部封建社会的百科全书。上到帝王后妃、文臣武将、纨绔膏粱，下到市井小民、奴婢仆役、僧道丐尤。文体也很全。有诗，如古诗《诡_词》、《葬花吟》、《代别离秋窗风雨夕》、《桃花行》，律诗《世外仙源》、《有凤来仪》，绝句《石上偈》、《五美吟》等；有词，如小令《望江南祝祭晴雯二首》，双调词《柳絮词》中的《南柯子》、《唐多令》等；有曲，如《山门寄生草》、《寄生草解偈》、《邯鄣记赏花时》，小令《点绛唇耍的猴儿谜》，以至俚曲；有赋，如《警幻仙姑赋》；有歌谣，如《好了歌》及《好了歌赋》、《护官符》；有楹联；有谜语；有诔，如《芙蓉女儿诔》；有偈；有骈体文，如《赞会芳园》；有骚体，如《与林黛玉书并诗四章》中的诗；有酒令，如行酒令、牙牌令、花名签酒令、骰子酒令；有启；有书；有请帖。
反复翻看，你不难看出作者的苦心经营。
四位小姐以“元、迎、探、惜”命名，实乃“原应叹息”，“贾雨村言”实为“假语村言”。更不用谈那“草蛇伏线，一挥千里”的笔法。黛玉的《葬花吟》便是她的诗谶，明义也题道：“伤心一首葬花词，似谶成真自不知。”其中“试看春残花渐落，便是红颜老死时”，显然是黛玉之死的暗示。
作者用心血呕成的《红楼梦》难道仅此文字上的造诣吗？当然不是。
仍以《葬花吟》为例。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，难道不说明卫道夫对叛教者的摧残之深；“天尽头，何处有香丘”，如何不是将颓的封建大厦之中的黑暗、腐朽、龌龊的真实写照？然而，作者倾心歌咏的绛珠仙子仍然“质本洁来还洁去”，如何不是作者本人真情的流露？
凡此种种，足见《红楼梦》是“开辟鸿蒙”的鸿篇巨制，它的艺术魅力是亘古不衰的。  

红楼梦手抄报篇(3):探佚红楼梦_《红楼梦》读后感

 
前些日子得到了一本牟润孙先生的《海遗从稿》，从而对探佚红楼梦产生了浓厚的兴趣。从前对红楼梦只是一知半解，一目十行地读过就算看完了，可是现在再次捧起这本文学着作，就会顿生许多的感受与体会。这都得益于这段时间对红楼梦的探佚。
《红楼梦》的后四十回是由高鹗续写的。对于高鹗的续写，不少红学研究者都提出了质疑，因为通过研究分析高鹗的结局，似乎与原着不太相符，而且其中还有多处违背原着的败笔。例如：若根据高鹗所说：“元妃薨日是十二月十九日，已交卯年寅月，存年四十三岁。”(九十五回)康熙十四年乙卯正月初九立春，于《红楼梦》九十五回所说不合。清圣祖(玄烨)即位时，康熙十四年他二十二岁，岂能有四十三岁的妃?曹雪芹原着决不能如此写元春之死。
经历史记载和历史考证，曹雪芹所着的后三十或四十回并非因他病逝而未完成，而是自己焚毁或遗失了。那么《红楼梦》这部书的真正结局究竟是什么呢?目前学术专业派都比较赞成周汝昌老先生的观点和他撰写的结局《红楼梦新证》。在这个结局中，黛玉并非因无法与宝玉结婚含恨而死，而是因赵姨娘和刑夫人的陷害而死;宝玉和宝钗结婚后又出家，最终在危难中又与湘云结婚，而宝钗则受不了家进境落败而自尽。这极有可能就是曹雪芹的真实想法。但牟润孙先生(已故)却在《海遗从稿》中又提出了新的观点。因为清朝存在选秀女的制度，只要是年满十三岁的少女，就必须要参加秀女的选拔。当时黛玉已十四岁，正是参选年龄，因此很有可能是她得知自己要参选秀女，于是使得病情加重，最终抑郁而死。我个人比较赞成这一观点，因为在前八十回，曹雪芹不断从字里行间流露出对封建制度中秀女选拔的不满和控诉。
探佚红楼梦结局不过是对红楼梦研究的一部分，而最主要的则是对曹雪芹即作者的分析考实。说到曹雪芹，我始终认为他是中国历史上最伟大的作家。虽然听起来有些绝对，但且往下看下面这段分析，也许你会对曹雪芹产生更进一步的印象。
曹雪芹最初在书中提到的两个人物：甄士隐和贾雨村。不仔细阅读，你并不会发现什么特别之处，旦看完周汝昌先生的《红楼梦新证》，你就会发现，这两个名人实际上是：“真事隐”和“假语存”。心思慎密的曹寅在向我们暗示什么呢?红学研究者认为，曹雪芹这两个人物的命名，一语道破了自己的初衷——假借贾家的兴衰来影射曹家的结局。由此，曹雪芹开始了漫长的文学之路。我们现在甚至怀疑第八十回就是结局，因为作者在八十回之前已暗示了所有结局。不是有诗句“玉带林中挂，金簪雪里埋”吗?书中还配有这两句诗的插图：两根枯木之间暗悬着一缕摇摇欲坠的丝带，一片残雪之间深埋着一柄暗淡无光的金钗。这悲情的画面已向我们展示了两位女主角的走向，无需再添一处笔墨。而探春的诗句旁边图画是：一个女子站在大海的孤舟中，眼中饱含泪水，手上牵着一个放飞的风筝的长线，孤独地远去了。这不就是探春的结局?她远嫁海外，像断线的风筝漂泊在大海上，杳无音信。像这样的例子还有很多很多，曹雪芹运用各种表现手法，明用略写，暗用详写，向读书者一一呈现了各个人物的结局，再细读红楼梦便可感知到他写作的深度，使人情不自禁地感叹曹寅的工匠之心!
身处这样一个到处弥漫着文字狱的气息时代，曹雪芹竟能含蓄而完美地表达出一切他想表达的东西，实属不易。但艺术大师的光环不可能扣在每个作家头上，因而我们不难想象出曹雪芹倾尽毕生所学在灯下伏案艰苦创作的情景。他用自己锋而不露的触笔向世人展示了一个清王朝的略体，一个曹家事故的放大体。说到现在，《红楼梦》的真实结尾已并不重要了，而重要的是作家曹雪芹能够将整本书的思想性、学术性和价值观全部展现在古今观众的面前，能呕心沥血地冒着生命的危险来记述这段极富寓意的文字，这勇气和精神，值得每个人尤其是当代作家学习，他不愧为中国千年历史上的文学巨匠，他应当得到每个人的崇敬。也许曹雪芹写作的时候并没有像后人想象的那么繁杂的过程，也许这些分析都是主观臆断的，连曹雪芹都没有想那么多，后人却剖析了一大堆理论出来。但是我们愿把这探佚继续下去，让它无限接近于曹雪芹的思想，让现在的读者和喜欢研究《红楼梦》的人对作者有更详细的了解，让他们感受到一代文学巨匠的心路历程，从而对原着和遗失的结局有更深刻的体会和随想。

红楼梦手抄报篇(4):《红楼梦》读后感_由《红楼梦》想起

张爱玲说过，人生有三恨：一恨海棠无香，二恨鲥鱼多刺，三恨红楼未完。
在父亲的帮助下，有幸我拜读了《红楼梦》。虽然不甚了解，但依然感到了震撼。
《红楼梦》作为四大名着之一，国人对它的熟知度很高，几乎每个人都能说出几句红楼中的词句和故事章节，甚至还有不少的学者专门去研究它，称之为“红学”。然而，除了那些“红学”专家，认真读完红楼的，又有几人？多少人又是为了附庸风雅而对红楼趋之若鹜？
最近关于《红楼梦》的消息很多，从翻拍经典到刘心武续写红楼，漫天的新闻铺天盖地，我们不禁要问，红楼惹谁了？曹雪芹惨淡经营数十年的红楼，一时间变成了大众娱乐闲谈点，这样对待一个文化经典之作，是不是对它的一种践踏？
八七版《红楼梦》是大家比较认同的一个影视作品，但是对于如今翻拍的红楼，却充满非议。对于贾宝玉这个人物外形，红楼中是如此描写“面如中秋之月”。何为中秋之月？洁白而圆润，老版中饰演宝玉的欧阳奋强还是很符合的。但在翻拍版中，贾宝玉的饰演者有着一张帅气的瓜子脸，虽然很符合现代人的审美，但是对原着的忠实度却是大大降低了。
除了《红楼梦》被翻拍，还有各种文学名着被拿出来不断地翻拍，但是效果甚微。为什么那些导演们都乐此不疲的来翻拍各种经典？因为经典不愁收视率，因为经典不用再去大力宣传，因为经典是经典。导演们摆着一副“我是经典我怕谁”的面孔，将我们心中圣神的各种文学经典改来改去，我们不禁再问一次，“经典惹谁了？”
对于这种对经典的不负责状态，我们应该竭力制止。中国文化源远流长，在今天这种文化爆炸，信息多元化的时代，经典的生存到了一种尴尬的状态。厚厚的经典着作，晦涩的语言，让现代人失去了兴趣。而那些由经典改编的电视剧却深受大众欢迎。这似乎还给经典带来一丝希望。但，这始终不能代替那些散发着墨香的古典书籍带来的震撼。
对于这种文化的丧失，我们应该觉得可悲。不过，好在现在社上引起了“国学热”，无论是公务员还是幼儿园，都在进行国学教育。被国人遗忘的《三字经》《弟子规》又进入了校园。希望这不是仅仅做个样子而已。
对于《红楼梦》来说，还有一个其他名着不能比拟的地方，就是它是半壁江山。
对于各种专家学者来说，她贵就贵在她是残的。于是乎，各种猜想，各种结论，各种版本，各种续集接踵而来。这个说香菱与宝玉在一起才是正解；那个说宝钗才是神瑛侍者。一本红楼，竟然让后人绞尽脑汁，我想说，曹公，真有你的！
对于红楼的研究，层出不穷。红楼之中处处都是伏笔，没有一个人物是闲人，没有一句话是废话。也许，也只有曹公在世，才可说清这红楼中的种种事情。
《红楼梦》的魅力是任何着作都无法比拟的。许多伟大的人都对红楼有着不一般的情愫。伟大领袖毛泽东就曾说过，他读红楼不是当故事读，而是当作历史读。并且说，没有读过五遍红楼，没必要发表评论。可见，毛主席对红楼的喜爱。鲁迅也在《中国小说略史》中提到“全书所写，虽不外悲喜之情，聚散之迹，而人物事故，则摆脱旧套，与在先之人情小说甚不同。……盖叙述皆存真，闻见悉所亲历，正因写实，转成新鲜……”《红楼梦》堪称清小说的巅峰之作。
看完红楼的人都会不禁感叹道曹雪芹的博学。首先，在红楼中，除了描景叙事，其中还有大量的墨笔来描写贾府中的奢华生活。建筑、现代企业管理、服装、饮食、医药、美容美发甚至于兵法等等，在红楼中都有细致的描写。同时这也证实了曹雪芹对贾府的生活描写乃是自身生活的体现，只有亲身经历，才会有如此真实的写作。试想一个普通百姓，怎能幻想出如此奢华的家族，则能写出如此真实细腻的文章？
第二，文章中对人物的刻画十分到位，每个人都有各自的性格。王熙凤的泼辣，宝钗的风情，黛玉的忧郁，活灵活现的出现在人们眼前，鲜活生动。
第三，处处设伏。红楼中没有一句是废话，仔细回想，每句话都是隐藏着的伏笔。一环套着一环，彼此相连，使得文章中的人物链接起来，构成一个紧密的关系网。
第四，书中的诗词歌赋堪称一绝。在红楼中，宝玉他们的乐趣便是吟诗作对。当然，不同的人有着不同的风格。曹雪芹给不同个人配上了属于自己风格的诗作，使得人物更加生动。同时，也要感叹曹公的才华不可小觑。
第五，书中的各类人际关系的描写，入木三分，虽不能被奉为处世哲学，经营人生的经典，但也能给人以启迪。
第六，书中对大场景的把握能力让人难以忘怀，无论是元春回府亦或是贾家的落败，都让人久久不能忘怀。
……。
也许是受中国文化的影响，崇尚圆满美好。从古至今不少人热衷于红楼的续写。最着名的就是高鹗的续写了。但是，后人对他的续褒贬不一。因为他是和书商程伟元合作的，所谓无商不奸，为了顺应当时社会市场，高氏的续写也会增加一些个人色彩。
除了前人的续写，现代的许多作家也是对红楼的续写充满热情。比如现在最热门的《刘心武续写红楼》，好不好的我还没有评论的资历。但就这个现象而言，大家很不高兴红楼的残缺，千方百计的要完善它，但又没有一人能够写出让所有人信服的结尾，所谓众口难调啊。
残缺就不好吗？断臂维纳斯，同样是不完整的，你能说她不美吗？假如给她接上胳膊，让她拿个苹果，这样的完整美吗？因此，红楼的残缺虽为一件憾事，但是一味的追求她的完美也是不可取的。
以上种种，不能俱全，后人热衷于红楼，创造了红楼热潮，钻研红楼，很多人成为这方面的专家，但我始终认为，红楼梦是不朽的着作，里面的内容包罗万象，究其原因，是因为一切皆来源于生活，并高于生活，书中描写的一切都是作者的亲身经历，切之体肤。
《红楼梦》只是一个代表，像红楼一样的经典名着在中国有许多，但是人们逐渐的把他们遗忘在历史之中了。中国最为一个文化大亨，应将自己的财产保护好，而不是恣意的挥霍他它。
如今，在外来文化的入侵下，如何让本土文化不被动摇是值得考虑的问题。当现在的年轻人在过“圣诞节”“情人节”时，中国的“端午节”“七夕”却逐渐让人遗忘。面对这种局势，我们应该大力弘扬中国文化，首先就是从我们青少年抓起。梁启超说过“少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年胜于欧洲，则国胜于欧洲，少年雄于地球，则国雄于地球。”只有从少年抓起。中国文化才能立于世界之巅。

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